“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”过大年，贴春联，贴年画是中国千百年的风俗。作为中国民间传统绘画中一门独立的画种，木版年画从孕育到发展，历时千年，为老百姓所喜闻乐见。她生于民间，传于民间，是最贴近百姓生活的艺术形式。“贴年画”的年俗是如何兴起的？为何深得人们喜爱？如今辉煌不在的木版年画蕴含着哪些人文艺术价值？新年将至，山东艺术学院文化遗产系主任李新华就民间年画的当代价值等话题接受中国社会科学网记者的采访。

　　记者：据您了解，木版年画的起源可以追溯到我国历史上的什么时期？从历史演变的角度看，年画的产生与传承在中国人的民俗生活与塑造精神世界中扮演怎样的角色？

　　李新华：“年画”顾名思义，就是过年贴挂的画。年画的起源久远，但“年画”这一个名称却出现比较晚，大约是到了清末才叫了起来。我国年画的产生，与古代人们在门户上画门神驱邪避鬼的习俗有关。据东汉王充《论衡?订鬼篇》引《山海经》记载：“苍海之中，有杜朔之山，上有大桃木，其屈蟠三千里，其枝间东北曰鬼门，万鬼所出入也。上有二神人，一曰神荼，一曰郁垒，主阅领万鬼，害恶之鬼，执以 苇索，而以食虎。于是黄帝乃作礼，以时驱之，立大桃人，门户画神荼、郁垒与虎，悬苇索以御凶魅。”可见，传说是黄帝最早把管理杜朔山上万鬼的两位神人神荼、郁垒请来当了门神。东汉人蔡邕写的《独断》里记载说：“正月一日，绘二神贴户左右；左神荼、右郁垒，俗谓之门神”。可证在汉代人那里，在门户上画门神辟邪驱鬼的习俗已普遍流行。尽管汉代人流传着在门户上画门神的习俗，但可能只有在大的宫殿衙署或达官贵人的门上才会有绘制的门神。普通老百姓是不可能家家找到画工为自己画门神的。汉代普通老白姓过年贴挂在门上的辟邪物，很可能是上面写着神荼、郁垒的名字或简单绘刻着其形象的“桃符”。

　　到了北宋情况便有了改变。早在唐代就已成熟的雕版印刷书籍插图的技术，被宋代印书作坊的艺人们运用到了神像画和喜庆吉祥画的复制印刷上。这使得神像画和喜庆吉祥画在民间广泛普及变为了可能。北宋灭亡后南渡的孟元老，在其《东京梦华录》中回忆北宋京都汴梁的风俗时说：“近岁节市井皆印卖门神，钟馗、桃板、桃符，及财门钝驴，回头鹿马，天行帖子”。 南宋人周密在《前武陵旧事》中也说：“都下自十月以来，朝天门内外，竟售锦装新历、诸般大小门神、桃符、钟馗、狻猊、虎头及金彩缕花春帖、幡胜之类，为市甚胜。”可见在两宋的都城，过年前都已形成了颇具规模的版印年画市场，所卖的年画内容也已很丰富。木版印刷年画，速度快成本低，画价不会太贵，两京附近的一般人家都会买得起买得到。因此，可能南北宋两京地区过年时，平民百姓人家大都贴起了这类木版年画。其后，年画印刷作坊由开封、杭州两都城不断向外扩展，使年节贴门神、灶马和喜庆吉祥画的民间习俗进一步发展普及。于是，过年贴年画逐渐成为全国大部分地区的一种年俗。元代民间版印年画仍持续发展，但发展规模不大。明代中叶以后，年画产地在全国各地开始大量涌现。明末至清代后期，这些年画产地相继进入了它们的鼎盛繁荣期。全国众多年画产地所生产的数以亿计的版印年画，走进了各地城乡的家家户户。

　　清代有位叫李光庭的民俗研究者写过一本书，叫《乡言解颐》。书中有段记述当时民间过年活动的话说：“扫除之后，便贴年画，稚子之戏耳。然如《孝顺图》、《庄稼忙》，令小儿看之，为之解说，未尝非养正之一端也。”可能人们觉得用“年画”这个词称过年贴挂的画很是恰当，其后人们也就跟着统称过年所贴挂的画谓“年画”了。于是，过年贴年画成了中国人过年的重要习俗。

　　古代中国人创造的艺术，从创作群体和服务对象角度约略可分三类：一类是宫廷艺术，一类是文人艺术，再一类就是民间艺术。宫廷艺术是由御用文人创造的，专供帝王贵胄享用，老百姓粘不着边。文人们满肚子里是些学问，又是诗文，又是历史，又是经书，又是功名，再有的就是牢骚、积怨、逸兴，大部分的情绪都用诗歌艺术散了出去，偶尔作些画儿消遣，则墨淡意远，玄之又玄，自己陶醉是入了道门，老百姓看不甚懂。只有老百姓们自己创造的民间艺术，老百姓们见得着，看得懂，也符合他们的意愿，因此也就最受老百姓欢迎。“年画”便是产生于民间，最受老百姓欢迎的一种民间艺术形式。

　　至于年画在古代人们生活中的作用大约有三。其一是，在我国，“年”是一个喜庆祥和的节日，年画所表现的吉庆内容及欢快热烈的色彩，使年这一盛大吉庆的节日沉浸在欢快祥和的氛围中，这年画最客观实际的功能。其二是，在整个以农业生产为主导的封建社会中，年画所表现的内容代表了占绝大多数人口的农民阶层的生活意愿。他们的生活愿望可概括为如下五个方面：国家吉祥，生活安定；风调雨顺，生产丰收；夫妻团圆 ，家庭和睦；健康长寿，子孙繁盛；登科进仕，多财富足。其三是，通过这种普及最广百姓又喜闻乐见的民间艺术形式，继承传导中华民族在长期的生存实践中所形成的民间文化观念，增强了民族文化认同感。