克里斯托弗·诺兰执导的新片《敦刻尔克》昨天正式宣布引进国内，将于9月1日起在内地公映。

　　无论是“时代伟大之作”“教科书级别的执导”等不吝夸张的赞美，还是诸如“它残酷、混沌，让人毛骨悚然”这样感性的描述，影评人们的反响都指向一个事实：诺兰与他的老搭档们，比如《星际穿越》的摄影师霍伊特·范·霍特玛、配乐大师汉斯·季默，即将与这部二战题材影片，共同登上2017年全球电影的年度榜单，至少已是“年度最期待”之一。

　　在它跻身某一个“年度榜单”之前，诺兰已经赋予了本片在电影史上的意义。导演本人对胶片的迷恋早已不是秘密，但《敦刻尔克》将他的胶片体验提高到全新标杆。影片有约75%以65毫米IMAX胶片拍摄，其余部分用65毫米胶片完成。整片都用大画幅胶片拍摄———这在数字时代，无疑是属于胶片的史诗。

　　讲述关乎“活下来”的故事，导演还是那个擅造悬念的诺兰

　　《敦刻尔克》顾名思义，讲述的是“敦刻尔克大撤退”或者说“发动机计划”，从一个青年士兵的视角引领观众“体验”人类二战中著名的转折点。关于二战题材的影片多如过江之鲫，单单描述同一历史事件的就有BBC在2004年拍摄的电视电影　《敦刻尔克大撤退》，“卷福”主演；2007年上演的《赎罪》则是基于该历史背景的爱情故事。基于此，当诺兰的名字与二战题材相联，疑问便随之而来。人们很难将那个《记忆碎片》《盗梦空间》《星际穿越》《蝙蝠侠：黑暗骑士三部曲》的执导者，与一部战争片建立联系。毕竟，无边的想象力是诺兰所长，回溯真实的世人皆知的历史，看上去并非是他所钟情的。那么，诺兰是如何动了念想？

　　“这是人类最伟大的故事之一，也是我一生中听到最具悬念的情形。”诺兰曾这样阐述他的冲动，“有40万人被困在敦刻尔克的海滩上。他们背后就是海，家乡在不远的26英里之外，却可能永远无法抵达。对那些官兵来说，敌人正步步逼近，你和你的部队困在地面上、海上，仿佛只有两个选择，投降或者死亡。如何选？这是我所认为的悬疑，也是我在本片里最感兴趣的部分。以往很多战争电影在杀伤力与血腥的表现上已经做到极致了，我很想走一条不同的路，体现一样的残酷。”在他看来，与其说《敦刻尔克》是战争片，毋宁讲是一个关乎“活下来”的故事。

　　从目前发布的预告片里，诺兰的叙事结构呼之欲出。他将电影分为海陆空三条线索，分别由希里安·墨菲、马克·里朗斯，菲恩·怀特海德、哈里·斯泰尔斯，汤姆·哈迪等三组人员演绎大撤退的不同侧面。陆上，有人被战斗机空投的传单震慑，淡淡血色纸张上，粗犷的箭头将“你”围拢———“你”已无路可走；沙滩上，被困的士兵已挣扎了一周，满是迷惘而又浩荡的队伍一直延绵到沙滩与天的尽头———绝望比海天相接处更深远；海里，不断有年轻的人丢盔卸甲地扑进水中，眨眼就被海浪吞噬———鲜活生命的泯然不到一秒时间；飞往敦刻尔克参与营救的英国飞行员，顺利返航与葬身大海之间最多隔着60分钟———因为燃料只够一小时。

　　1940年5月26日傍晚到6月4日上午，33.8万英法军队从法国北部的敦刻尔克横穿英吉利海峡，撤退到英国本土。“这是个脉络清晰的故事，但三种视角交叉剪辑会让叙事变得精巧复杂。战争的场景不外乎海陆空三线，但战争如同滤镜，映照出的是人类怎样直面绝望与希望。”北美最大的影票销售网站Fandango总编辑埃里克·戴维斯说。

　　至此，疑问解开，诺兰还是那个擅造悬念、迷恋重构叙事框架的诺兰。